(05/05/2025) Recensione di Sosa Battaglia.
La dirección de Beatrice Venezi al frente de la Orquesta Estable del Teatro Colón fue, sin duda, el corazón pulsante de esta producción. Venezi demostró un dominio absoluto de la partitura de Puccini, transformando Il Tabarro, Suor Angelica y Gianni Schicchi en tres poemas sinfónicos de una riqueza y cohesión excepcionales. Su enfoque resaltó los contrastes emocionales de cada ópera: la tensión opresiva de Il Tabarro, la espiritualidad desgarradora de Suor Angelica y la vivacidad cómica de Gianni Schicchi. En Il Tabarro, Venezi capturó la atmósfera densa y ominosa del río Sena con un uso magistral de los timbres orquestales, evocando el flujo del agua y la creciente angustia de los personajes. Los leitmotivs puccinianos fueron tratados con precisión, permitiendo que la orquesta narrara lo que la escena no lograba. En Suor Angelica, su sensibilidad brilló en los pasajes más líricos, con crescendos y diminuendos de las cuerdas que crearon un arco emocional que compensó las carencias del elenco. En Gianni Schicchi, su dirección fue vibrante y llena de matices, con un tempo vivaz que subrayó el humor sin perder la elegancia de la escritura orquestal. El diálogo entre Venezi y los músicos de la Orquesta Estable fue impecable, evidenciando una preparación meticulosa. Los solos instrumentales —el oboe en Suor Angelica, los metales en Il Tabarro — brillaron con claridad, mientras los tutti orquestales mantuvieron un equilibrio perfecto entre intensidad y sutileza. Venezi no solo interpretó la partitura, sino que la vivió, dotándola de una narrativa musical que trascendió las limitaciones de la puesta en escena. Su capacidad para resaltar los detalles más introspectivos de Puccini, como los delicados armónicos en momentos de introspección o los contrastes dinámicos en los clímax dramáticos, convirtió a la orquesta en la verdadera protagonista de la noche.